Máster en Diseño de personajes 3D en Bilbao

El mundo del desarrollo artístico en 3D ha experimentado un crecimiento enorme en las dos últimas décadas, por el auge de la industria del cine de animación y por el crecimiento de la industria del videojuego no sólo en España, si no a nivel mundial. A través del diseño 3D, los profesionales pueden moldear y crear personajes característicos de películas de animación, o diseñar protagonistas o criaturas para videojuegos “Triple A” o del mercado móvil.

A lo largo del máster en creación de personajes 3D para cine y videojuegos, vamos a aprender las bases del modelado inorgánico, la creación de texturas y mapeados, y crearemos “props” como parte esencial dentro del trabajo como 3D artist. Después, nos centraremos en los personajes y en la especialidad de “Character artist”, donde veremos las herramientas y programas más avanzados para crear nuestros modelos favoritos tanto de videojuegos como de cine de animación 3D

HORAS DEL MÁSTER

600 horas lectivas. 8 meses.

FECHAS DEL MÁSTER

De octubre a mayo

HORARIOS

De lunes a viernes.

Horario de mañana o de tarde dependiendo de la disponibilidad.

LOCALIZACIÓN

Blas de Otero Kalea, 1, bajo 2D, Deusto, 48014 Bilbo, Bizkaia

• Conocer y controlar todos los trucos y diferentes workflows utilizados por los profesionales de la industria a día de hoy.
• Conseguir una base y compresión de la anatomía humana a nivel artístico, para poder crear unos esculpidos con acabado profesional.
• Entrar en contacto con todos los software y herramientas necesarios para trabajar en la industria profesional.
• Aprender los trucos y caminos necesarios para que el alumno pueda darse mayor visibilidad y encontrar su primer trabajo en el sector.

MÓDULO 1

Introducción y Anatomía

En este primer modulo estudiaremos todas las partes del cuerpo humano a nivel artístico, y aprenderemos las técnicas y referencias visuales que nos ayudaran a comprender de un vistazo, que es cada volumen y como funciona, algo fundamental para poder brindar a nuestros personajes de mayor realismo y credibilidad

MÓDULO 2

Personaje Realista para videojuegos

En este modulo comenzaremos con la creación de nuestro primer personaje, en el que aplicaremos todo lo aprendido anteriormente, dejando nuestro modelo base listo, para mas adelante introducirnos en el mundo de los tejidos y armaduras, combinando diferentes técnicas con la ayuda de Marvelous Designer y Zbrush.

El workflow de este modulo estará enfocado a videojuegos, por lo que pasaremos por todo lo necesario para que nuestro personaje funcione en un motor de videojuegos como Unreal Engine o Unity. Conoceremos la importancia de una buena topología, las Uvs, los trucos para crear buenos bakes y profundizaremos en el texturizado con la ayuda de substance painter.

MÓDULO 3

Criatura para cine y publicidad

En este modulo nos enfocaremos en un workflow para cine y publicidad. La base es la misma que lo visto anteriormente, esculpiendo primero nuestra criatura en ZBrush, añadirle los demás elementos de atrezo, todo el detalle, etc. La principal diferencia radica en que ahora aprenderemos como se trabaja con displacements maps y nos iniciaremos en el mundo del renderizado con Arnold, en donde veremos todo lo necesario para llegar a un resultado fotorrealista.

MÓDULO 4

Personaje para impresión 3D

En este modulo exploraremos la creación de un personaje optimizado para ser impreso en 3D.

Abordaremos el workflow utilizado para crear las figuras de impresión, la preparación de archivos STL, técnicas de impresión y ensamblaje, así como el postprocesamiento. Se destacará igualmente la importancia de la presentación digital: renderizado y post-producción con softwares de renderizado y de edición de fotografía.

MÓDULO 5

Trabajo final

En este último módulo, a modo de prueba final, con la supervisión y guía del  profesor, el alumno tendrá la oportunidad de mostrar todo lo aprendido a lo largo del Master y se le dará la libertad de que escoja el proceso de trabajo que más se adapte a los objetivos de su portafolio para realizar su último trabajo.

En esta última fase también se harán pequeñas simulaciones de entrevista, se revisaran los portfolios y se orientará al alumnado para que aprenda iniciarse en la industria.

• Será imprescindible que antes de comenzar el master, dispongas de tu propia tableta grafica para poder realizar tareas en casa, así como el hacerte con los diferentes programas que utilizaremos a lo largo del curso: Zbrush, Maya, Substance Painter, Photoshop, etc. Muchos de estos programas disponen de versión gratuita para estudiantes.
• Es interesante que nos envíes una muestra de tus trabajos para poder ver el nivel de partida. Si tienes ya un portafolio perfecto, y si no, no pasa nada, puedes enviarnos trabajos concretos.
• Por otra parte, aquellas personas con estudios relacionados al arte, ilustración o videojuegos son candidatos perfectos para esta formación.
• Siempre recomendamos tener una pequeña reunión (vía online o presencial) para poder conocerte y ver si realmente nuestra formación encaja con tus objetivos.
• Último, pero no menos importante: ganas de trabajar y capacidad de sacrificio. El sector de la ilustración, cine y videojuegos no es fácil y queremos gente que esté dispuesta a trabajar por ello. Si quieres dedicarte a este mundo, todo depende de ti, la actitud es fundamental.

6600€ (matrícula incluida)

(coste de matriculación: 2500€)

• Pago único: El primer pago se realiza en el momento de la matriculación para la reserva de plaza (2500€) y el restante antes del 30 de septiembre. Elige esta opción para obtener un 2% de descuento adicional en el Máster en Diseño de personajes 3D (más información de descuentos en Matriculaciones)
• Pago fraccionado: El primer pago se realiza en el momento de la matriculación para la reserva de plaza (2500€). El restante se divide en tres pagos equitativos que se realizan en octubre, diciembre y febrero.

Haz click en Matriculaciones para consultar más información sobre opciones de pago y descuentos.